الفن في عصر الذكاء الاصطناعي: هل فقدنا الإبداع؟

لطالما كان الفن عبر التاريخ تعبيرًا صادقًا عن المشاعر والأفكار الإنسانية، فهو لم يكن مجرد زينة أو هواية، بل دائما أداة لنقل الرسائل وإلهام الأخرين مثل الجداريات المصرية القديمة التي تحكي قصص الفراعنة أو لوحات عصر النهضة التي تعكس قيم و سلوكيات ثقافية عبر العصور. ولكن مع تطور التكنولوجيا، ظهر الذكاء الاصطناعي كأداة جديدة في عالم الإبداع والفن، قادر على إنتاج لوحات، تأليف الموسيقى، وابتكار تصاميم مذهلة. هذا يطرح تساؤلًا مهمًا: هل الذكاء الاصطناعي يعزز الإبداع أم يهدده؟ وهل يمكن اعتباره فنانًا حقيقيًا؟

يتناول هذا المقال نقاشًا حول تأثير الذكاء الاصطناعي على الفن، وكيف يغير طريقة الإبداع، وما إذا كان يشكل تهديدًا للفنانين التقليديين أم أنه مجرد وسيلة مساعدة تفتح آفاقًا جديدة للإبداع.

1- الذكاء الاصطناعي الفن: أدوات وتقنيات

مع تقدم التكنولوجيا وتطور أدوات و تقنيات الذكاء الاصطناعي، أصبح بالإمكان إنتاج أعمال فنية و إبداعية متطورة بسرعة كبيرة ودقة غير مسبوقة. لم يعد الفن يقتصر على الموهبة البشرية كما كان في السابق، بل أصبحت الخوارزميات والبرمجيات وأدوات معالجة اللغة قادرة على تحليل الأنماط الفنية السابقة، وإنتاج أعمال جديدة مبتكرة، والتكيف مع أساليب مختلفة. لكن هل يعني هذا أن الذكاء الاصطناعي يمكن أن يكون فنانًا مستقلًا، أم أنه مجرد أداة تدعم الإبداع والفن البشري؟

كيف يعمل الذكاء الاصطناعي في المجال الفني؟

يُعرف الذكاء الاصطناعي (AI) بأنه مجموعة من الأنظمة أو البرامج التي تُمكن الآلات من محاكاة الذكاء البشري. يعتمد الذكاء الاصطناعي في الفن على التعلم العميق DEEP LEARNING، و الشبكات الاصطناعية، حيث يقوم بتحليل كميات هائلة من البيانات الفنية، مثل اللوحات والمقطوعات الموسيقية والتصاميم والصور ، ثم يولد أعمالا جديدة بناء على الأنماط الذي تعلمها.

"الذكاء الاصطناعي يمكنه محاكاة الإبداع، لكنه لا يمتلك روح الفنان ولا تجاربه الإنسانية."

أمثلة على استخدام الذكاء الاصطناعي في الفن:

• DEEPART: هو نظام يستخدم الشبكات العصبية لتحويل الصور إلى لوحات فنية بأساليب مشهورة ومبتكرة مثل أسلوب فان غوخ أو بيكاسو. يتعلم الذكاء الاصطناعي من مجموعة بيانات و معلومات من الأعمال الفنية الشهيرة ثم يطبق هذا الأسلوب على أي صورة أو نموذج يتم تزويده بها.
• DALL·E: هو نموذج للذكاء الاصطناعي تم تطويره من قبل OPENAI، والذي يمكنه توليد صور جديدة تمامًا استنادًا إلى أوصاف نصية. على سبيل المثال، إذا طلبت منه رسم "قطة ترتدي قبعة"، فإنه سيخلق صورة قطة حقيقية بأسلوب فني محدد أو أي تفصيل آخر بناءً على الوصف.

المزايا والقيود

المزايا

• تعزيز الإبداع وفتح آفاق وبدائل جديدة: الذكاء الاصطناعي يُعتبر أداة قوية و متينة لتحفيز الإبداع والفن ، حيث يتيح للفنانين تجربة واعتماد أساليب جديدة لم يكن من الممكن الوصول إليها باستخدام الأدوات التقليدية القديمة. من خلال استخدام الذكاء الاصطناعي، يمكن للفنانين إنشاء أعمال ذات أسلوب مبتكر ومبدع بعيد عن الطرق والأدوات التقليدية.
• إنتاج سريع ومتعدد: يمكن لأدوات الذكاء الاصطناعي أن تنتج العديد من الأعمال الفنية في وقت قصير جدًا. بينما قد يستغرق الفنان البشري ساعات أو أيامًا طويلة لإنهاء عمل واحد، يمكن للذكاء الاصطناعي توليد مئات الأعمال خلال وقت محدود و وجيز. هذا يساعد الفنانين في استكشاف خيارات متعددة ومتنوعة دون الحاجة للانتظار الطويل.
• التخصيص والتعديل السهل: يتيح الذكاء الاصطناعي تخصيص العمل الفني بما يتناسب مع رغبات الفنان. يمكن تعديل الألوان، الأشكال، وحتى الأنماط لتناسب تفضيلات محددة بسهولة.
• إمكانية الوصول والإمكانية التعليمية: يمكن للذكاء الاصطناعي بفضل ما يوفره من أدوات تقنية أن يكون أداة تعليمية قوية. يساعد في تعليم الفن للمبتدئين من خلال توليد أعمال فنية مبسطة أو تعليم كيفية استخدام الأساليب الفنية المختلفة. كما يمكن للمبتدئين أو الفنانين غير المحترفين استخدام أدوات الذكاء الاصطناعي لتعلم مهارات جديدة.

القيود:

• عدم القدرة على التعبير عن العواطف الإنسانية: الفن البشري يُعبّر عن مشاعر وأفكار شخصية نابعة من تجارب الفنان. بينما يمكن للذكاء الاصطناعي أن يولد أعمالًا فنية، إلا أنه لا يمتلك القدرة على الشعور أو التعبير عن تلك العواطف الإنسانية العميقة التي تجعل الأعمال الفنية ذات مغزى كبير للبشر.
• الأصالة والابتكار المحدود: رغم أن الذكاء الاصطناعي بتطوره قادر على توليد أعمال جديدة مبتكرة، إلا أن تلك الأعمال غالبًا ما تكون مستوحاة من الأنماط أو البيانات التي تم تخزينها وتدريبه عليها. وبالتالي، قد يفتقر إلى الأصالة والجودة الكاملة أو القدرة على الابتكار بشكل يتجاوز الإبداع الموجه. قد تتشابه الأعمال المولدة مع أعمال سابقة دون أن تحمل فكرة أو رسالة جديدة.
• الاعتماد على المدخلات البشرية: الذكاء الاصطناعي يعتمد على المدخلات التي يزوده بها المستخدم، سواء كان ذلك في شكل بيانات أو أوامر. هذا يعني أن الذكاء الاصطناعي ليس "مستقلاً" بالكامل في عملية الإبداع، بل يتطلب توجيهًا بشريًا لإنشاء أعمال فنية.

2 -فقدان الإبداع في عصر الذكاء الاصطناعي:

في هذا المحور، سنتناول مفهوم الإبداع في الفن وكيف يتأثر هذا العنصر الحيوي في ظل وجود الذكاء الاصطناعي. سنناقش ما إذا كان الذكاء الاصطناعي قد يساهم في تآكل وتراجع الإبداع البشري في عالم الفن، أم أنه يُعزز من قدرة الفنانين على ابتكار أعمال جديدة ومختلفة.

الإبداع البشري

الإبداع في الفن يرتبط غالبًا بالقدرة البشرية على التعبير عن العواطف، الأفكار، والتجارب الشخصية من خلال الوسائط الفنية مثل الرسم، المسرح، الموسيقى، الكتابة، والرقص. هذا النوع من الإبداع ينبع من تجارب الحياة والمعاناة الشخصية ، ويُعدّ مظهرًا من مظاهر الوجود البشري. فالفن ليس مجرد عمل نهائي، بل هو عملية فكرية ونفسية مستمرة تعكس رحلة الفنان في البحث عن الذات وفهمه للعالم. لأن الإبداع البشري يتطلب تفكيرًا نقديًا وتحليليًا كبيرا ، حيث يواجه الفنان تحديات كبيرة ويبحث عن حلول جديدة لطرح أفكار مبتكرة. لكن الذكاء الاصطناعي عندما يقوم بتوليد أعمال فنية استنادًا إلى البيانات المدخلة أو الأنماط التي تعلمها، فإن هذه الأعمال قد تفتقر إلى البعد الإنساني الذي يميز الفن. فالفن الذي ينشئه الذكاء الاصطناعي غالبًا ما يفتقد للمشاعر الشخصية العميقة التي تمنح الأعمال الفنية معناها الحقيقي. مثلا، قد يستطيع الذكاء الاصطناعي أن يعيد إنشاء لوحات بأسلوب بيكاسو أو فان غوخ، ولكن لا يمكنه نقل الفكرة أو الرسالة أو الغاية التي أراد الفنان إيصالها، والتي غالبًا ما ترتبط بالظروف واللحظات التاريخية أو الثقافية الخاصة به.

الذكاء الاصطناعي كأداة مساعدة للإبداع البشري:

بدلاً من أن يُعتبر الذكاء الاصطناعي مُبدعًا مستقلًا، يمكن النظر إليه كأداة مساعدة تُمكن الفنانين من تعزيز إبداعهم ومهاراتهم. يمكن استخدام الذكاء الاصطناعي لاستكشاف أساليب وأدوات جديدة، توليد أفكار مبتكرة، أو إتمام مهام فنية محددة بسرعة ودقة، مما يوفر للفنان وقتًا للتفكير والابتكار والابداع.

على سبيل المثال، يمكن للفنان أن يدمج الذكاء الاصطناعي في عملية إنشاء العمل الفني، من خلال توليد خلفيات وألوان معينة أو أفكار تجريبية، ولكنه يظل يمتلك القدرة على إضافة اللمسات الشخصية والمشاعر الإنسانية والرسائل التي تميز عمله. إذا تم استخدام الذكاء الاصطناعي في التعاون مع الفنانين، فقد يساهم في توسيع آفاق الإبداع بدلاً من تقييده. فالعديد من الفنانين المعاصرين بدأوا في دمج الذكاء الاصطناعي في أعمالهم لتوسيع الأفق الإبداعي، مثل استخدام الذكاء الاصطناعي لإنشاء صور أو نصوص تُحاكي الواقع بطريقة جديدة وتوصل الرسائل بطريقة فنية . لا يزال الفن البشري يحتفظ بقيمته رغم تقدم الذكاء الاصطناعي في مجال الفن، لا يمكننا القول إننا فقدنا الإبداع. الإبداع البشري يتخطى الإمكانيات التقنية للآلات، فهو جزء من التجربة الإنسانية المعقدة التي يصعب على الخوارزميات محاكاتها بالكامل.

3-التحديات والأبعاد الأخلاقية للذكاء الاصطناعي في الفن:

استخدام الذكاء الاصطناعي في الفن يثير العديد من التحديات والأبعاد الأخلاقية التي يجب أخذها في الاعتبار.

الملكية الفكرية:

من أبرز القضايا الأخلاقية التي تثار هي مسألة من يمتلك الحقوق الفكرية للعمل الفني المولَّد باستخدام الذكاء الاصطناعي. هل يجب أن يُنسب الفضل للفنان الذي قام بتصميم الخوارزمية؟ أم يجب أن يُعتبر الذكاء الاصطناعي هو المبدع؟.

الاستغلال التجاري للفنانين:

يُحتمل أن يؤدي استخدام الذكاء الاصطناعي إلى تقليص الفرص أمام الفنانين البشريين، خاصة أولئك الذين يعتمدون على أساليب تقليدية في إنتاج أعمالهم.

التلاعب والإنتاج المضلل:

قد يُستخدم الذكاء الاصطناعي لإنتاج أعمال فنية قد تضلل الجمهور، مثل إنشاء صور أو مقاطع فيديو تم التلاعب بها بشكل لا يمكن تمييزه عن العمل الأصلي. هذا يثير قلقًا حول التزوير والمصداقية في الأعمال الفنية، وهو ما يمكن أن يؤدي إلى فقدان الثقة في الفن الرقمي.

خاتمة:

في النهاية، يظل الذكاء الاصطناعي أداة قوية يمكنها تعزيز الإبداع البشري، لكنه يطرح أيضًا تحديات أخلاقية تستدعي التأمل والتوازن. يبقى الإنسان جوهر الفن، حيث تُضيف لمسته الإحساس والمعنى، بينما يمكن للتكنولوجيا أن تكون وسيلة داعمة، لا بديلاً عن الإبداع الحقيقي.

المصادر والمراجع المعتمدة:

• كتاب "الفن في عصر الذكاء الاصطناعي" تأليف عبد الله موسى وأحمد حبيب بلال
• "THE CREATIVITY CODE: HOW AI IS LEARNING TO WRITE, PAINT, AND THINK" - MARCUS DU SAUTOY
• "الذكاء الاصطناعي والاتجاهات المعاصرة في الفنون التشكيلية" تأليف مجموعة من الباحثين: زينب أمين - أمل أبو زيد - أسماء علي